
Estreou Pra Te Ver Feliz, no teatro Sesc Ginástico.
A idealização é da Companhia Dramática de Comédia, e Bruno Mariozz.
O texto criado por João Batista é musical; poético; alegre; marcado pelo equilíbrio entre a dramaturgia e as canções; emocionante; bem humorado; carioca, estimando os seus subúrbios; valoriza a negritude; ancestral; resistência; memória; preza os compositores do samba; contemporâneo.
O texto enaltece a figura do compositor popular, em especial os sambistas, particularmente Almir Guineto, por meio das suas produções musicais, repletas de alegria, e por narrarem em suas letras aspectos da cidade do Rio de Janeiro, seus espaços, seus agentes sociais, suas tradições, entre outras. São as canções criadas por estes sambistas que enlaçam e dão unidade a cada uma das cenas que integram o texto, construindo uma narrativa de histórias que permeiam a vida quotidiana dos subúrbios da cidade do Rio de Janeiro.
O elenco é integrado por Aline Borges, Elli Fêrreira, Jeniffer Dias, Lucas da Purificação, Thiago Thomé, Udylê Procópio e Vilma Melo. Eles estão unidos, entrosados, pulsantes e vibrantes. Demonstram alegria e contagiam. Eles interpretam de forma refinada, e emocionam. Cantam com entonação e afinação. Realizam coreografias que apresentam um bom ritmo, equilibradas e harmônicas. Realizam intensos movimentos corporais, demonstrando traquejo e mexendo bem os quadris. Sambam bem! Ocupam o palco, preenchendo todos os espaços. Portanto, uma atuação de qualidade e merecedora de aplausos.
Os elenco é acompanhado pelos músicos Carlos Rufino/Felipe D’Lélis, Fábio D’Lélis, Leo Antunes e Marlon Julio, conferindo uma sonoridade ímpar ao espetáculo.
Todos do elenco apresentam um rendimento expressivo. Contudo, pela experiência de palco e representatividade, temos que salientar a atuação da atriz Vilma Melo. Ela interpreta, canta e samba de forma notável. E, na primeira cena da noite de Natal, uma festa de tradição católica, deixa transparecer toda a sua competência ao “baixar o santo”.
A direção de João Batista é potente e ousada, com marcações precisas que deixam o espetáculo dinâmico e bem conduzido, potencializando a qualidade das interpretações do elenco.
Os figurinos criados por Mauro Leite primam pela leveza, bom gosto, e por uma cor única: o branco, tanto para os homens quanto para as mulheres. Facilitam a locomoção e a realização das coreografias pelos atores.
A cenografia criada por Doris Rollemberg é criativa, bem solucionada, e apresenta os elementos cenográficos dispostos com clareza pelo palco. De um lado, os instrumentos musicais, espaço onde ficam os músicos. Do outro, visualizamos uma árvore de natal, bandeira do GRES Acadêmicos do Salgueiro, cadeira de praia e guarda sol, churrasqueira, engradado de bebida e isopor. Todos os elementos mencionados estão relacionados ao contexto das cenas do espetáculo. Em suas respectivas cenas, eles são retirados da lateral e incorporados à encenação.
Em ambos os lados visualizamos banquinhos que os atores utilizam para se sentar.
A iluminação criada por Renato Machado apresenta um bonito desenho de luz, e contribui para realçar a interpretação dos atores de seus respectivos personagens. Ademais, a luz cria e marca o ritmo e o dinamismo do espetáculo. Ela varia de acordo com o contexto das cenas, complementando as falas e as canções interpretadas pelo elenco.
A direção musical de Marcelo Alonso Neves selecionou e organizou uma trilha sonora que privilegiou os compositores populares do mundo do samba, especialmente Almir Guineto. As letras das músicas estão relacionadas ao contexto do texto, e às suas respectivas cenas. É a pura cadência do samba, das rodas, que o público gosta de cantar e ouvir. Portanto, o repertório musical é de qualidade!
A direção de movimento é de Dani Cavanellas, que criou coreografias que apresentam desenhos esmerados, ritmos equilibrados e harmônicos, e conectadas a cada uma das cenas e às suas respectivas canções.
Texto, elenco, direção, figurinos, cenografia, trilha sonora e iluminação formam um conjunto coerente e equilibrado, dando o tom de qualidade do espetáculo.
Excelente produção cênica!





